Z6尊龙新版官网网页版Z6尊龙新版官网网页版他们有什么共同点呢？1957 年，法国文化部为了嘉奖那些在弘扬法国和世界文化这件事上做出特殊贡献的人，特别设立了法国艺术与文学勋章，这也是法国政府授予文学艺术界的最高荣誉。

　　而以上六个名字都是这个勋章的获得者，他们在艺术和文学领域所获得的成就不用多说，大家都知道。

　　2021 年 11 月 17 日，法国文化部长罗丝琳·巴什洛女士亲自在巴黎皇家宫殿为她授勋，这位获此荣誉的女士就是 Cindy Chao，她的名字从此载入史册。

　　Cindy Chao，绝对是如今最炙手可热的珠宝艺术家。在珠宝圈、收藏圈和艺术圈，她的名字都是提及率相当高的存在。

　　Cindy Chao 到底为什么能够获得高级珠宝发源地--法国的认可，她到底为弘扬法国和世界文化做出了什么特殊贡献呢？

　　她表示：“Cindy Chao 是一位不断挑战极限的杰出珠宝艺术家。她融合建筑思维、雕塑技法与匠心工艺创作出的艺术珠宝作品，不仅将具有悠久历史传承的法式珠宝工艺发扬光大，也以其特有的艺术方式促进法国珠宝艺术在世界的呈现和传播，为中法文化交流作出卓越贡献，因此特授予其法国艺术与文学骑士勋章。”

　　那么到底什么是艺术珠宝？璀璨宝石、高级珠宝制作工艺、极致创意与收藏级艺术之间的那条线到底在哪儿？Cindy Chao 给了我们答案。

　　用拍卖来界定珠宝的艺术性已经成为约定俗成的参考指标，在拍卖行这样一个会更多考虑材质本身估价的地方，哪些作品能够拥有超过材质的价值是实实在在用真金白银来衡量的。

　　2004 年 Cindy Chao 在中国成立了同名品牌“CINDY CHAO 艺术珠宝”，而仅仅 3 年之后她的作品就第一次登上了纽约佳士得的拍卖场，而且竟然是挂名拍卖。

　　2013 年再次出现在苏富比拍卖会上的 Cindy Chao 又创下了另一个无法超越的纪录：以 2352 万元人民币成交的红宝石缎带戒指不仅刷新了当时亚洲珠宝艺术家的世界拍卖纪录，并以最高荣耀登上了苏富比的封面，Cindy Chao 的拍卖成交额也在这 6 年中惊人地增长了 43 倍。

　　毕竟被挑选典藏的作品在几百、上千年之后会成为未来的人类所欣赏的古董，他们注定会是这个时代的风格缩影。

　　所以美国史密森尼国家自然历史博物馆（Smithsonian National Museum of Natural History）、法国巴黎装饰艺术博物馆（Musée des Arts Décoratif）、英国国立维多利亚与艾尔伯特博物馆（Victoria and Albert Museum）三大国际博物馆对于

　　2010 年 Cindy Chao 的 Black Label Masterpiece“皇家蝴蝶”胸针被世界最大博物馆史密森尼国家自然历史博物馆收藏，自此 Cindy Chao 的作品与这里收藏的历史珠宝名件（如拿破仑皇后后冠、著名的希望之钻）一起，每年向全世界近 700 万观众展示其艺术与自然魅力。

　　在这个艺术殿堂里，Cindy Chao 的艺术珠宝与赫奈·拉里科、国际知名建筑师扎哈·哈迪德、影响了梵高及高更等近代艺术家的日本浮世绘名师葛饰北斋和歌川广重等东西方艺术名家的作品共同续写它们的传奇。

　　而今年，世上最大装饰艺术和设计博物馆英国国立维多利亚与艾尔伯特博物馆 Victoria & Albert Museum 也将 Cindy Chao 2018 年创作的

　　为了展现对艺术的度追求，Cindy Chao 再度携手荷兰知名建筑空间设计师 Tom Postma 操刀展区空间设计。以中国古建与东方文化为灵感提炼，结合 Tom Postma 以西方古罗马文明中蕴涵的光影之思为启发，共同设计出相互对称的圆柱型纱幔结构。

　　为什么珠宝艺术家 Cindy Chao 的作品可以在门槛极高的艺术博览会上大放异彩？为什么世界博物馆将她的作品列为珍藏，与影响世界的古董珍藏摆放在一起？

　　在本次 ART021 上海廿一当代艺术博览会上，Cindy Chao 呈现了包括经典的四季系列、海洋系列，以及象征真挚祝福的缎带系列在内的多款 2021 Black Label Masterpiece 大师系列全新作品，

　　这件 2021 最新大师系列晨露绿藤耳环再次让我们看到了 Cindy Chao 的功力。14 颗哥伦比亚祖母绿演绎绿攀藤柔软的形态，中央的 2 颗枕形白钻宛如晨露晶莹闪耀。

　　通过阳极氧化的手法，钛金属结构被处理成蓝绿渐层的颜色，配合同色系的宝石，展现出作品浓郁青碧的色彩，呈现出大自然蓬勃的生命曲线 Black Label Masterpiece 大师系列金果絮语耳环

　　在这件大师系列金果絮语耳环中你可以看到 Cindy Chao 在材质上的大胆突破，彻底将珠宝提升至艺术的层次。Cindy Chao 首度使用枫木材质进行珠宝艺术品的创作，将枫木内部掏空打磨光滑后，将枝干延伸出的金属结构自后方穿入枫木，创造出咖啡色主钻的镶座。巧妙地运用作品的设计与美学手法，将枫木、宝石、镶座完美结合，彰显扎实深厚的美学与珠宝工艺基础。

　　以最坚硬的材质打造出最柔软的线条，这是 Cindy Chao 在珠宝创作上一直以来的勇气。看到这件蝴蝶结胸针时你一定会为它的立体、灵动而感到惊讶，仿佛微风吹过，它马上就能跟着飘动。这归功于 Cindy Chao 独特的工艺技法--蜡雕工艺，将她脑中缎带的立体形态雕刻出来，再由欧洲大师工匠以精湛的钛金属工艺打造出这枚具有空间感和立体感的蝴蝶结胸针。

　　看到一枚重达 50 克拉的缅甸无烧蓝宝石时你会想到什么？Cindy Chao 回忆起游历蔚蓝地中海时的美好时光。为了复原地中海丰饶多彩的迷人风貌，Cindy Chao 特别用蜡雕勾勒出地中海四周地形的线条，将大自然的地貌化作手环的金属结构。金属结构上 360 度密钉镶白钻，并巧妙地跳镶各种颜色的宝石，制造生机盎然的趣味。

　　Cindy Chao 以法国印象派画家莫奈的画作为灵感，以一颗 50 克拉的糖塔形切割斯里兰卡蓝宝石为这件作品的创作核心，为我们呈现出清晨的塞纳河边的美景。蜡雕勾勒出河水波动的立体线条，化作手环的金属结构；浓厚矢车菊蓝仿佛是清晨的塞纳河映照出一抹朦胧的蓝色天空；白钻、黄钻、玫瑰榴石与玫瑰金底座则组合成晨曦微露时的天空配色。

　　现如今 Cindy Chao 的头上被扣上了无数个头衔，“掀起珠宝工艺新”“珠宝圈的雕塑大师”“代表了 21 世纪的珠宝艺术”，这些毫无疑问都是对 Cindy Chao 努力的肯定，然而她本人却始终不忘初心，对珠宝注入最真实的情感，依然保持着大师系列一年最多十几件的产量，用精益求精的工艺追寻着自己口中极致的艺术。而对于珠宝与艺术的话题，我们来问一问 Cindy Chao 本人。

　　我一直认为艺术珠宝最重要的考量就是它是否经得起时间的考验，在未来是否可以起到引领时代的作用。艺术珠宝一定要用未来的思维来去创作，拥有超越时空的超前概念和突破的勇气。Q2

　　宝石是一个材质，艺术是创造，我只是在用宝石去创造出最有价值的艺术品。因为宝石是这个世界上最美丽、最有生命力的矿物质，可以让我想表达的生命力得到最极致的释放。作为一个品牌创始人，我在做每一件作品时都将它当成微型的雕塑和艺术品去创作，我们的品牌也一直以此为宗旨。

　　例如无惧的羽毛胸针，我将最脆弱的祖母绿镶嵌在最坚硬的钛金属之中，这二者极度的反差很有意思，但在制作过程中要解决的问题更加难以想象。而我的缎带胸针也是一样，在两年半的时间里我们重复制作了 20 多次，直到最后终于做出我理想的形态，就是缎带刚刚打完还没有塌陷下去的瞬间的模样。很多时候为了完成我的创意，我们要在欧洲找多个工坊和工匠，因为其中的某一项工艺只有那一个人会做。在完成艺术作品的过程中，极致的坚持一直伴随其中。

　　一个好的艺术艺术家必须是家，你做的东西必须是在市场没有存在过的，我很高兴我这几年的坚持有创作出一定的艺术价值，可是我觉得在创作的时候我不太会把它的商业价值给考虑进去。对于珠宝艺术家 Cindy Chao 而言，珠宝是艺术创作的载体，将艺术珠宝的迷人风格加以更多层面的艺术诠释，将东方美学不断加以具有世界性的文化表达是 Cindy Chao 一直以来的追求，